No son muchas las publicaciones

No son muchas las publicaciones en las que podemos apreciar obra de Emilio Rosenblueth y Luz Fabila Montes de Oca Sin embargo recientemente se publicaron dos libros en donde aparece referida La obra de ambos artistas. Primeramente la publicación de la serie de conferencias en torno al Circo en el CENIDIAP con el tema Vida Pasión Y muerte de Arlequín en el Circo. Con obras de esta interesante temática. Y Otra es la publicación Forjadoras del Estado de México donde se publica una breve semblanza de la obra de Luz Fabila Montes de Oca y de la cual es coparticipe Rosenblueth. Adolfo Cantu

Dia de la Virgen

http://cydtartexxlinares.blogspot.mx La representación de la Virgen de la Luz es aquella donde muestra a la Virgen María evitando caer en las fauces de un monstruo maligno, mientras sostiene su alma y al Niño Jesús. La Virgen María aparece vestida con túnica blanca y su manto azul (semejante al de la iconografía de la Inmaculada Concepción), que simbolizan su pureza y castidad, sobre un fondo de color amarillo dorado. En los brazos sostiene con su mano derecha la figura de un alma, y con su brazo izquierdo al Niño Jesús, el cual escoge un par de corazones ardientes que un ángel porta y le ofrece en una cesta. Los corazones ardientes simbolizan la caridad y el amor a Dios. Sobre la cabeza de la Virgen María están un par de ángeles que la coronan como reina del cielo, mientras que a sus pies, le espera un monstruo (Leviatán) con sus fauces abiertas. La figura de Leviatán fue censurada desde 1760 por la Iglesia Católica Romana y fueron sustituida por unas llamas que aludían al purgatorio, o unas nubes oscuras que simbolizan al pecado. En la ciudad de León, Guanajuato, celebran su fiesta el miércoles posterior al domingo de la Ascensión. Luz Fabila pinta a la Virgen de una manera muy personal agregando los ángeles que la coronan a manera de retrato familiar : Fede , Paco , Bo , Mumo y Peto ( sus nietos )

La obra de Luz Fabila junto con la de Emilio Rosenbleuth esta plasmada de cotidianidad y vivencias que descubrimos dentro de un universo plástico pictórica que también narran su vida familiar y social con tal fuerza que, aun hoy a casi 30 anos después de su muerte física, su existencia espiritual esta presente.

Autorretrato como Maestra Rural 1940

Autorretrato como Maestra Rural 1940

Luz Fabila Montes de Oca 1905-1984

El autorretrato es uno de los ejercicios de análisis más profundos que puede hacer un artista. Implica escrutarse el rostro y conocerse hasta tal punto que la expresión que tenga en ese momento se traduzca en el dibujo o la pintura que aborda. En épocas pictóricas como el barroco o el renacimiento, una de las costumbres era que el artista se autorretratara dentro de un gran cuadro, para reafirmar su autoría o para dar a entender sus intenciones, como lo hizo Velázquez.
Un autorretrato no necesariamente implica un género realista. Tampoco implica necesariamente el término asociado a la pintura.





Los primeros autorretratos de los que se tiene conocimiento datan de la Edad Antigua. En Egipto, alrededor del año 1300 a. c. se sabe que hubo un escultor de nombre Bak que esculpió un autorretrato sobre piedra. En ese tiempo solo los dioses, los ricos y poderosos tenían el privilegio de inmortalizar su imagen


n autorretrato puede ser un retrato de un artista, o un retrato incluido en una obra más grande, incluyendo un grupo de autorretratos. Se dice que muchos pintores incluyen representaciones de individuos específicos, incluidos ellos mismos, en las pinturas de figuras religiosas o de otros tipos de composiciones. En tales pinturas no se trataba de representar a las personas como ellos mismos, sino a los hechos que se conocían al momento en que fue realizada la obra, creando un tema de conversación, así como una prueba pública de las habilidades del artista

Esta obra fue expuesta en Museo de Linares 2009
Tres Maestros

Rostros de nuestro México 1939-1945

Rostros de nuestro México 1939-1945

CYDT CYD Atelier Emilio Rosenblueth & Luz Fabila Montes de Oca